Далекие 60-е и 70-е годы… Сколько грандиозных свершений и планов строительство лесопромышленного комплекса, гидроэлектростанции, жилых домов, детских садов… Кругом кипела работа. Молодежь, прибывшая на строительство со всего мира, торопилась создать посреди тайги новый, современный красивый город. Работали в стремительном темпе. Казалось, отдыхать-то и некогда. И все равно молодежи хотелось праздников, музыкальных вечеров, встреч с разными людьми. Родителям мечталось, чтобы дети развивались, занимаясь полезным и увлекательным делом.
Именно тогда решением исполкома Совета депутатов трудящихся Усть-Илимского района от 6 июня открылась детская музыкальная школа. Какие удивительные люди ее открывали — первый директор Анна Яковлевна Миронова, сотрудники Валентина Викторовна Луппа, Нина Николаевна Морозова, Валентина Александровна Бурнашова.
— Представляете, на приемные экзамены выстраивалась огромнейшая очередь, — вспоминает О.В. Брусникина, проработавшая в школе больше 30 лет.
Еще бы! Учиться в «музыкалке» было престижно, но в то же время и сложно; изнурительные занятия, концерты, выступления. Особенно волновались юные музыканты на конкурсах. В.А. Бурнашова (фортепиано), Т.И. Улютенко (балалайка), Н.С. Фадеева (домра), О.В. Брусникина и В.С. Фомин (баян) на конкурсы юных исполнителей в Братск, Иркутск везли своих учеников, заранее уверенные в том, что при их появлении у конкурентов задрожат руки, мол, Усть-Илимск приехал! Домой возвращались с песнями и криками: «Ура, победа!».
В 1994 году ДМШ № 1 преобразовалась в школу искусств № 1. Возглавившаяеё Таисия Вячеславовна Сигачёва вспоминает, что благодаря переезду в новое здание по улице Чайковского, 1а, появилась возможность открыть два дополнительных отделения — хореографическое и театральное.
В первые два года громко заявило о своём рождении театральное отделение. Устьилимцы увидели постановки «Волшебная шкатулка», «Белоснежка и семь гномов», неоднократно представленные на сцене ДК им. Наймушина. Затем буквально посыпались замечательные спектакли: «Операция «Окорок», «Золотой цыплёнок», «Принцесса Кру», «Всё это, по меньшей мере, странно», «Зайка зазнайка», «12 месяцев», «Волшебная горошина», «Бременские музыканты», «Грустный щенок Кузя» и другие.
Хореографическое отделение открывалось на пустом месте: специальные классы готовы не были, так что уроки проводились в гостеприимных стенах ДК им. Наймушина. Заведующая отделением Т.А. Майковская, преподаватели Н.В. Макарова и И.А. Жмурова «ринулись в бой». И вышли из него победителями.
Сейчас уже поставлено более 200 классических и современных танцев, одноактный балет «Кошкин дом», шоу-балет «Чарующий Египет», мини-балет в стиле джаз «Кошачий переполох», балет-сказка «Снегурочка».
В 2000 году музыкальная школа разрослась: в нее органично влилось художественное отделение, которое не нужно было открывать заново, поскольку с 1974 года оно уже существовало в городе, основоположником и директором которого на протяжении многих лет остается Геннадий Петрович Максаков.
Современное здание, широкие коридоры, многочисленные классы – так сейчас выглядит ДХШ. А когда-то, в 1974 году, она располагайтесь в одном кабинете школы № 5, однако это не смущало Геннадия Петровича, его коллег и тем более маленьких художников.
Затем начались переезды: четырехкомнатная квартира, помещение на Братском шоссе и, наконец, современное просторное здание.
Исполком городского Совета вел долгие переговоры с Минэнерго СССР (по титулу Минэнерго застраивалась левобережная часть города) о строительстве объектов культуры, и наконец, вопрос финансирования строительства художественной школы был решен, и строительство ДХШ было включено в план.
Школа искусств № 1 удостоена за свой труд звания «Образцовое учреждение куль-туры Иркутской области», однако её дружный и сплочённый творческий коллектив не собирается почивать на лаврах. Общими усилиями коллектива под руководством директора Таисии Вячеславовны Сигачевой школа продолжает жить и развиваться.
Долог и непрост был путь становления школы искусств № 2. Ведь под одной крышей объединились музыкальная, художественная и школа народных ремесел. Вроде бы совсем недавно это было, но работа проделана за этот период огромная. К трем первоначальным направлениям присоединились еще четыре: хореографическое, раннего эстетического развития, архитектуры и дизайна, ранней профессиональной ориентации.
Конец 70-х… Кругом стройки, котлованы, бульдозеры, экскаваторы… До музыки ли было тогда? В городе шло грандиозное строительство, гремевшее на весь Советский Союз. Но, к счастью, небольшой творческий коллектив музыкальной школы № 2 считал иначе. Г.Н. Чиркина, О.А. Быкова, В.В. Русина, В.Г. Копылова во главе с директором В.В. Красиковой — первопроходцы, энтузиасты и романтики. И не беда, что «музыкалка» располагалась в двух комнатах клуба ≪Алый парус≫ и классах школы № 7. Туда всегда спешили юные музыканты — 60 первых учеников.
Затем было новоселье, школа переехала в другое помещение — два этажа во вставке жилого дома № 28 по проспекту Дружбы народов, а значит, больше учеников и педагогов.
В 2000 году на базе музыкального отделения была открыта новая специализация — общее эстетическое образование, где ребята профессионально занимаются сразу тремя видами искусств: музыкой, хореографией и живописью. В этом детям помогают преподаватели Т.И. Чепунова, Т.В. Юшина, О.В. Степаненко, Е.В. Третьякова.
2001 год… В школе искусств № 2 подготовлен специальный класс со станкамии зеркалами, хореограф Елена Третьякова с детьми начинает занятия классическим танцем. В 2005 году школа искусств № 2 получила звание ≪Образцовое учреждение культуры Иркутской области≫, в 2006 году — Почетную грамоту Комитета по культуре Администрации Иркутской области за высокие творческиеи учебные достижения в работе с одаренными детьми.
С дворового клуба «Алый парус» в 1979 г. начала свой путь и детская художественная школа № 2, которую возглавила Роза Федоровна Драчева — человек удивительный, горячо влюбленный в свое дело, сделавший очень много для развития своего детища. За двадцать восемь лет существования школа сменила множество адресов и, наконец, обосновалась в микрорайоне Березовая роща. В 1993 г. при школе было открыто декоративно-прикладное отделение для девочек.
Эта идея принадлежала Валентине Михайловне Палевич. С помощью известных усть-илимских рукодельниц Т. В. Пискуновой, Е. Я. Молодцовой, В. И. Гацко, М. А. Филипповой девчонки создавали настоящие шедевры. В январе 2000 г. ДХШ № 2 была реорганизована в художественное отделение школы искусств № 2, а в 2005 г. отметила свой 25-летний юбилей. К этой дате был запущен новый проект — детская картинная галерея, ставший своеобразным вариантом «взрослого музея».
Присоединилась к ним и школа народных ремесел. Трудно ей было рождаться в перестроечные времена.
Первым директором школы ремесел стал Александр Владимирович Зоткин, народный художник, берестяных дел мастер, который уже не один год преподавал детям в кружке берестяное искусство. А первыми учителями усть-илимских подростков былиархитекторы Татьяна Валерьевна Бузина, Татьяна Николаевна Кочмина и Елена Николаевна Михеенкова, приехавшие в Усть-Илимск по распределению после окончания Иркутского политеха. Педагоги приняли участие во Всероссийском конкурсе по возрождению народных традиций и ремёсел, где заняли первое место. Полученные в качестве приза пять миллионов рублей пошли на приобретение станков и учебных пособий. Усть-илимская школа народных ремёсел стала первой в Иркутской области. А первыми быть и интересно, и трудно. С самого начала школа работает по своим авторским, адаптированным программам, за основу которых были взяты известные российские промыслы: Хохлома, Городец. Нижний Тагил, Холуй, Мстёра, Федоскино, Палех, резьба и береста Русского Севера.
Затем у руля стал великолепный резчик Игорь Викторович Плотников, который ввёл новую специализацию — резьба по дереву. С помощью Александра Михайловича Денисова ребята освоили еще одно нововведение — лаковую живопись. Третьим директором стала Елена Николаевна Михеенкова.
В 1999 году школа народных ремёсел стала образцовым учреждением культуры в Иркутской области, а в 2000 г. была присоединена к школе искусств № 2, как отделение народного декоративно-прикладного искусства. Словом, школы растут и развиваются,учащиеся удивляют и радуют своими достижениями. Главное для них — не стоять на месте.
Таким же девизом руководствуются сотрудники городских библиотек. Комната в музыкальной школе № 1, штат в количестве трех работников и небольшой фонд — вот все, с чего начиналось в 1969 году комплектование первой государственной районной библиотеки в поселке Усть-Илим.
Купить книгу в то время было большой удачей и редкостью, если не считать собрания сочинений В.И. Ленина, К. Маркса и Ф. Энгельса. Чтобы пополнять библиотечные полки, приходилось выписывать издания из Белоруссии, Украины, Ленинграда, Москвы.
— Помню, мои письма в разные регионы страны начинались так: «Город трех ударных строек убедительно просит…». И люди откликались, много новых книг присылали в дар, — вспоминает директор ЦБС Н.В. Лобова.
Новое помещение библиотекари ждали полтора года. Даже пришлось повоевать, чтобы перепланировать здание, которое не устраивало будущих новоселов. Оказывается, по проекту предполагалось книги выдавать через окошечко. Возмущению сотрудников библиотеки не было предела. Сколько они ни объясняли, что это ≪каменный век≫, их никто не слушал. Тогда девчонки ночью сами разобрали стенку. В итоге добились своего; окошечко было уничтожено, а открытие районной библиотеки состоялось 14 марта 1971 года. К тому времени ее фонд уже разросся до 14 610 экземпляров книг.
Присвоение библиотеке имени Николая Семеновича Клестова-Ангарского — это тоже отдельная история.
Известные люди страны — Е. Стасова, А. Цветаева, М. Кончаловская, С. Михалков, с которыми велась переписка, предлагали по просьбе Марии Николаевны, дочери Николая Семеновича, присвоить библиотеке имя в то время неизвестного политика. Однако горком партии, да и сами библиотекари были против. Их несогласие не приняли во внимание, и постановлением Совета Министров РСФСР от 30 ноября 1971 года районной библиотеке было присвоено имя Н.С. Клестова-Ангарского. Но позже, при изучении жизни Николая Семеновича по документам, по рассказам Марии Николаевны о своем отце, стало ясно, что этот человек сделал многое для развития советской литературы.
В декабре 1979 года прошла централизация, в общую сеть вошло 7 библиотек со штатом 67 человек. Постепенно, не сразу, одна за одной открылись городская библиотека для молодежи и юношества, им. Ю.Ф. Федотова, «Первоцвет», библиотека искусств, семейного чтения, духовного возрождения. Побывали в Усть-Илимске Валентин Распутин и Марк Сергеев. Помнятся читателям визиты Т. Титова, Д. Рида, В. Леонтьевой,Е. Евтушенко. До сих пор хранится его книга с таким эпиграфом: «Дорогие устьилим-цы, не будьте грусть-илимцами…».
И сейчас библиотека по-прежнему остается в гуще событий и придерживается замечательных традиций, заложенных в то легендарное время.
Немало знаменитостей посетили Краеведческий музей, который является визитной карточкой Усть-Илимска. Сейчас горожане не представляют без него наш далекий сибирский городок, а когда-то вопрос создания музея лишь витал в воздухе. Первое решение об его открытии было принято еще в 1969 году, но прошло более двадцати лет, прежде чем он стал таким, каким видят его сегодня жители и гости города.
Одним из инициаторов его создания стала В.С. Михайлова — учитель географии в школе № 9. Вместе со своими учениками она вывозила из зоны затопления предметы быта, составившие школьную коллекцию. На чердаках домов коренных жителей, во дворах, свалках можно было найти удивительные старинные вещи; кухонную утварь, люльки, коромысла, одежду, утюги, корзины, даже зеркала и наличники. Собранная коллекция была предметом гордости Веры Сергеевны и школы. Позже она передала ее в городскоймузей.
Краеведческий музей был открыт 27 октября 1993 года. Познакомившись с коллекцией Веры Сергеевны, художник Андрей Крюков придумал оригинальное решение: предметы крестьянского быта XVIII века сплетались на его эскизе в причудливую, заключенную в пространство черных стен конструкцию, словно закружившую старинные предметы в вихре нового времени. Воплотить смелую идею в жизнь оказалось непросто. Необходимо было смонтировать каркас из дерева, предоставленного ЛДЗ, и оформить экспозицию в соответствии с задумкой художника. Н.В. Мишалкина и А. Крюков обошли все магазины города в поисках черной матовой краски для стен и потолка.
Найти подходящий материал все- таки не удалось, и его с оказией привезли из столицы. Так появилась экспозиция «Негромкий разговор вещей».
Собственная история есть у каждой экспозиции. Создание выставки «Сокровища сибирской тайги» началось десять лет назад, когда коллектив музея начал собирать коллекцию чучел животных. Первые два экспоната были приобретены у таксидермиста Чугунова. Услышав о том, что в музее есть такая коллекция, общество охотоведов презентовало чучело глухаря. А охотовед И.С. Костин преподнес музею дорогой подарок – шкуру медведя. Краеведам очень хотелось, чтобы чучело было выполнено профессиональным таксидермистом.
Таким человеком стал В.Н. Шолин, житель Усть-Илимска. На этом сотрудничествомузея и Виктора Николаевича не прекратилось: именно им выполнена основная часть коллекции. Чем еще славен наш край? Об этом повествует масштабная экспозиция «Усть-Илимск — город трех ударных комсомольских строек».
Много событий произошло за время существования музея, но одно вспоминается особо: приезд в Усть-Илимск известного писателя А.И. Солженицына. Едва Александр Исаевич вошел в «Черный зал», где находится экспозиция «Негромкий разговор вещей», как сразу же его внимание привлекли старинные предметы деревенского быта. Он долго их разглядывал, а затем сказал: «Да, все мы родом из деревни…».
Словом, много проделано работы, а сколько еще предстоит впереди. Существующие экспозиции постоянно дополняются, готовятся новые, пополняются фонды, воплощаются в жизнь новые идеи. Все ради посетителей, чтобы люди не забывали историю своего родного края.
Радует экспозициями и многочисленными выставками полюбившаяся устьилимцам Картинная галерея.
В народе ее ласково называют «картинкой». Шестнадцать лет назад осуществилась заветная мечта. Мечта художников, интеллигентов, творческих личностей, да и простых людей тоже. Постановлением президиума городского Совета было дано разрешение отделу культуры открыть выставочный зал, директором которого назначили Н.В. Волкову.
Сколько талантливых художников жили в нашем небольшом городке, какие замечательные картины писали они, а показать горожанам свои работы было негде. И все же находили выход из положения: выставлялись в кинотеатрах, во Дворце культуры, в школе искусств и в других помещениях, абсолютно не приспособленных для подобных мероприятий. Тем не менее, устьилимцы с удовольствием туда приходили.
После долгих перипетий, ремонта и обустройства 4 июня 1992 года состоялось открытие выставочного зала в новом помещении на проспекте Мира.
Всём миром помогали «картинке» обосновываться на новом месте. Постепенно в художественном фонде стали появляться первые полотна. Для будущей Картинной галереи Усть-Илимска В.М. Лапенков привез три работы известного иркутского художника Аркадия Гутерзона, еще две свои картины подарил А. Погребной, безвозмездно передали работы собственной кисти художники И. Крюкова и А. Урбановский. Л.Б. Дидух подарила холст Валерия Лаура. В настоящее время фонд насчитывает 1200 единиц хранения.
Это отличная коллекция реалистической графики художников бывшего Советского Союза и современных немецких мастеров.
Достойное место занимает небольшое собрание сибирской иконы, привезенное из экспедиции по Ангаре, и произведения студии «Новая реальность».
Для Картинной галереи очень почетно иметь коллекцию признанного по всей России графика Н.И. Домашенко. В галерее уже несколько лет формируется живописная коллекция «Твои люди, Усть-Илим», насчитывающая более 60 портретов известных личностей города. Это не просто картины, это история Усть-Илимска.
Но вернемся в сегодняшний день. Картинная галерея любима устьилимцамиот мала до велика. За 16 лет здесь прошло около 300 выставок разной тематики: фотовернисажи, свои картины на обозрение зрителей предоставляли как усть-илимские художники, так и мастера кисти из других городов, творческие работы показывали воспитанники детских садов и их наставники, школьники и местныерукодельницы…
В «картинке» проводятся конкурсы, встречи с интересными людьми, мастер-классы, курсы… Частыми гостями бывают поэты, писатели, музыканты. И хочется возвращаться в «картинку» еще и еще, набираться впечатлений и знаний, радоваться и удивляться прекрасному.
Немногим старше Картинной галереи Усть-Илимский театр драмы и комедии. Более двадцати лет живет он в нашем городке, но в то же время ему чуть больше семи лет. Для того, чтобы разобраться в этой путанице, необходимо обратиться к истории. В 1985 году Евгений Пиндюрин, еще, будучи студентом Щукинского театрального училища, создал в Усть-Илимске театральную студию «Диалоги», которая занимала в общежитии несколько комнат. Они были переоборудованы силами студийцев в камерный театр. Стали выпускаться спектакли. Для постановки молодой режиссер брал произведения классиков и мировую литературу, а это большая творческая работа с самодеятельными актерами, которые основное время трудились на производстве, в свободное – готовили декорации, шили костюмы, играли спектакли.
Успех пришел к начинающим актерам уже после первого спектакля «При свете жизни» (1985). Тогда директор ДК «Ровесник» Татьяна Геннадьевна Сафиулина пригласила студию «Диалоги» работать в Дом культуры.
Хотя любителей театра на тот момент в городе было немного, однако егозаметили. Работа в «Ровеснике», затем «Дружбе». Так год за годом жил театр. Нужно было переходить на более высокий уровень от самодеятельности до профессиональноготеатра.
Согласятся ли актеры-любители бросить основную работу и полностью отдать себя искусству? Согласились. Правда, не все, а лишь три человека — А. Лопатин, Е. Таксиди, А. Курек. Труппа постепенно пополнялась. Спектакли ставили один за другим: «Люди, звери и бананы», «Сорок первый», «Театр Александра Амелькара», участвовали в фестивалях, познавали все премудрости актерского мастерства. В Иркутске Усть-Илимский театр стали считать самым интересным культурным явлением области, о нем много говорили и писали, давали хорошие оценки, называя спектакли Пиндюрина «ренессансом театральной культуры». На фестивалях в Ангарске, Иркутске, Улан-Удэ Евгений и его студийцы не просто участники, но и победители во многих номинациях.
За 15 лет работы выросла значимость театра, появился новый зритель, и в 2000 году встал вопрос о создании в городе млшицт4пального театра. Эту идею поддержали мэр В.В. Дорошок и начальник управления культуры Т.Г. Сафиулина. Так к четырем профессиональным драматическим театрам Иркутской области прибавился еще один — муниципальное учреждение культуры «Театр драмы и комедии». Полученный статус требовал соответствующего уровня квалификации, и вскоре актеры поступили в Иркутское театральное училище. Специально для устьилимцев был организован курс актерского мастерства по заочной форме обучения.
Сегодня театру 23 года. В его репертуаре 25 спектаклей, поставленных по произведениям классиков, зарубежных и современных драматургов, — это моноспектакли, пьесы, где занята вся труппа и студийцы (уже несколько лет при театре работает молодежная театральная студия), детские спектакли с куклами-марионетками, тростевыми куклами. У коллектива есть страстное желание работать, а значит, быть интересным зрителю.
Праздничное настроение дарит Дворец культуры им. И.И. Наймушина, распахнувший свои двери 21 апреля 1982 года. Просторный зал, вращающаяся сцена, паркетный пол, мраморные лестницы, розовые стены, импортная мебель, бар… Все это вызывало восторг и праздничное настроение у приглашенных на открытие строителей, энергетиков, представителей предприятий и организации города. Чтобы добиться такого великолепия, работали на износ. Строителей торопили, дабы поспеть к 112-й годовщине со дня рождения В.И. Ленина, поэтому последние штрихи наносились буквально на ходу.
И все же торжественный момент настал, и во дворце появились первые новоселы: Народный ансамбль песни и танца «Сибирячка», драматический коллектив, цирковая студия, коллектив бальных танцев, вокально — инструментальный ансамбль, детский хор, духовой оркестр, музыкальная студия, и, наконец, в творческую плеяду Дворца культуры вливается театр балета «Солнечные блики» под руководством Елены и Владимира Орловых. Со временем появились новые творческие направления: детский хор, театральная студия для юныхустьилимцев, студия пластики и пантомимы.
Вскоре, на основании протокола от 4.12.1990 г. ПО «Иркутскэнерго», Дворец культуры энергетиков был переименован и назван в честь первого руководителя «Братскгэсстроя» И.И. Наймушина.
В революционные 90-е годы, когда отраслевые министерства Советского Союза стали «избавляться» от объектов соцкультбыта, ДК им. И.И. Наймушина был передан в муниципальную собственность без каких-либо финансовых средств на содержание и капитальный ремонт. Сложно приходилось всем учреждениям социальной сферы.
В 2003 году в связи с отсутствием бюджетных средств Администрация города приняла решение о сдаче в аренду помещения Дворца культуры индивидуальному предпринимателю В.С. Ташкинову.
И вновь ДК зажил своей неугомонной жизнью. Отметил пятилетие украинский культурный центр «Черемшина». Более 10 лет на сцене Народный ансамбль «Русская песня». Появилась новая форма работы с населением, распахнул свои двери кинозал, открылся ночной клуб. Собирает своих поклонников Народный театр балета «Солнечные блики». В 2007 году в коллективе появилась новая группа — хобби-класс, в котором занимается студенческая молодежь. Любим и уважаем всеми устьилимцами Народный хор ветеранов войны и труда. В ДК действуют школа брейк-данса, ансамбль современного танца «Территория МЫ», проходят рок-концерты, КВНы… Словом, дворец в полной мере оправдывает свое назначение.
С таким же нетерпением горожане ждали открытия Дворца культуры «Дружба». И вот оно — знаменательное событие, состоявшееся 30 августа 1986 года. Великолепное современное белокаменное здание, удивительный внутренний дизайн стали изюминкой Усть-Илимска. Гости с восхищением осматривали дворец.
По приглашению в Усть-Илимск приехали молодые супруги Рац, ставшие руководителями первого хореографического ансамбля «Детство». Параллельно Геннадий Рац работал хореографом в Народном ансамбле песни и танца «Сибирь «, который перешел в «Дружбу» из ДК «Ровесник». Вслед за ними перебрался в просторное здание ансамбль эстрадного танца «Движение». Знаменит и любим горожанами Народный камерный хор «Благовест». Постоянный, даже не гость, а житель дворца — хор ветеранов. Это не просто коллектив, это единомышленники, люди увлеченные, полные сил и энергии. Хореографические ансамбли «Этна» и «Фантазия» сочетают фейерверк музыки, движения, многообразие танцевальных стилей и разноцветье ярких костюмов. Интересно клубное объединение «Школа мудрости, добра и здоровья».
Культурно-досуговую деятельность «Дружбы» осуществляет дружный коллектив профессионалов и единомышленников во главе с Заслуженным работником культуры, депутатом городской Думы А.С. Редьковым. Если в Усть-Илимске намечается городской праздник, жители знают, что состоится он на площади перед «Дружбой». Как, впрочем, и то, что главные городские мероприятия готовит и с успехом проводит коллектив дворца. А сколько праздников проводится внутри «Дружбы»: новогодние елки, фестиваль профессий «Имидж», конкурсы «Ученик года», «Мисс Усть-Илимск», «Золотая молодежь», КВНы, встречи для ветеранов, концерты, как местных талантов, так и столичных знаменитостей. В целом за год творческие коллективы ДК готовят порядка трехсот мероприятий. Поэтому Дворец культуры «Дружба» можно назвать душой Усть-Илимска, творческим и культурным центром, где каждый найдет себе увлечение по душе.
Дворцы, школы искусств, библиотеки. Картинная галерея. Краеведческий музей, театр… Разве правы те, кто говорят, что в нашем удивительном городе некуда сходить отдохнуть, приятно провести время или подрастающему поколению негде реализовать свои интересы? Конечно, нет. Усть-Илимск живет насыщенной, увлекательной жизнью.
Публикация Нины Нифановой об учреждениях культуры г. Усть-Илимска из книги :Усть-Илим – на далекой таёжной реке… : [Усть-Илимск – 35 лет]. – Усть-Илимск : «Пятый цвет», 2009. – С.91-99 : фото.