Картинная галерея: история и настоящее

Картинная галерея: история и настоящее

История

«Есть на свете многолюдном, пестрящем вывесками магазинов, кафе и баров проспекте Мира заведение, где иная жизнь, иные ценности. И это ощущаешь, едва переступив порог, за которым остается суета, заботы, дрязги, а душой завладевают мир и покой. Нежданно, негаданно, откуда рождаются мысли о чудном и возвышенном. Вечный разлад ума и сердца затихает, и нечто похожее на гармонию наполняет душу теплом и тихой радостью» – с этих слов в июне 1992 года начиналась статья И. Июльской в местной газете об открытии выставочного зала.

Сегодня наш город невозможно представить без Картинной галереи, ставшей местом встреч и общения профессионалов и любителей, художников и поэтов, людей творческих и просто тянущихся к прекрасному. А тогда в далёком 1992 году идея выставочного зала в Усть-Илимске, как масса прежних добрых начинаний, могла зачахнуть, если бы не люди, заболевшие ею и не отступившие перед чередой тупиковых ситуаций.

Можно сколько угодно критиковать советские времена, но для многих художников-монументалистов, работавших в строящемся Усть-Илимске, 1970-80-е годы прошлого столетия стали периодом активного творчества и профессионального становления.

В то время в Усть-Илимске жили и творили такие талантливые художники, как Николай Тарасик, Владимир Пламеневский, Аркадий Урбановский, Маргарита и Валерий Лаур, Ирина и Андрей Крюковы, Иван Малашенко, Геннадий Максаков, Вера Огородникова, Людмила Балахнина, Анатолий Погребной, Виктор Сысоев и другие. Почти все они участвовали в оформлении фасадов и интерьеров зданий учреждений культуры, спорта и т.д., выполняя муниципальные заказы.

Поскольку в строящемся Усть-Илимске не было помещения, где бы художники могли выставлять свои работы, живописцы и графики устраивали коллективные и персональные выставки в других городах. Неудивительно, что с их творчеством мало кто из жителей Усть-Илимска, интересующихся искусством, был знаком. Благодаря удивительной женщине – Любови Борисовне Дидух – этот пробел в культурной жизни города был устранен. В День города – 29 августа 1987 года – была организована первая в Усть-Илимске выставка-продажа картин местных живописцев, а через некоторое время в помещении нового книжного магазина «Буревестник» прошел первый в городе аукцион художественных работ.

Шли годы. Город взрослел. Сначала было Постановление от 02.10.1991г. № 18/143: «Обращая внимание на возросшую острую необходимость в открытие городского выставочного зала и имеющейся для этого возможности (готовые выставки и экспозиции местных художников и народных умельцев, договоры с Управлением культуры и Художественным музеем г. Иркутска) Президиум Усть-Илимского городского Совета решил: разрешить комитету по культуре открытие выставочного зала».

Вслед за «Постановлением» вышел «Приказ», согласно которому директором выставочного зала назначалась Волкова Наталья Васильевна.

А потом пошли долгие месяцы подготовки открытия выставочного зала. О нём мечтали, когда ремонтировали помещение, на четыре раза перекрашивали стены, искали гвозди и молотки, шторы и мебель. И, наконец, осуществилась мечта талантливых усть-илимских художников города и любителей живописи – 4 июня 1992 г. открылась первая выставка. В этой выставке приняли участие 12 усть-илимских художников: Людмила Балахнина, Александр Веснин, Александр Домбровский, Андрей Крюков, Ирина Крюкова, Геннадий Максаков, Иван Малашенко, Вера Огородникова, Владимир Осипов, Анатолий Погребной, Николай Тарасик и Аркадий Урбановский.

Специально по этому случаю прибыл из Иркутска начальник областного управления культуры В. М. Лапенков. Владимир Михайлович отметил особую роль в эпопее с выставочным залом заместителя главы Администрации города Т. Г. Сафиуллиной. Благодаря её энергии и напористости осуществилась весьма туманная мечта усть-илимских художников и любителей живописи.

Уже в первый день открытия и было положено начало художественному фонду. Для будущей Картинной галереи Усть-Илимска В. М. Лапенков привез три картины известного иркутского художника Аркадия Гутерзона, две свои работы подарил А. Погребной, безвозмездно свои работы передали художники И. Крюкова и А. Урбановский. Л. Б. Дидух – первая в городе устраивавшая выставки картин местных художников в стенах книжного магазина «Буревестник», подарила полотно Валерия Лаура, покинувшего Усть-Илимск, но оставившего память о себе во многих монументальных творениях.

Сегодня культурную жизнь города невозможно представить без Картинной галереи. Уникальность ее истории состоит в том, что комплектование художественного фонда галереи началось с нуля и, в настоящее время (на 2015 г.) насчитывает 1192 единиц хранения произведений живописи, графики и скульптуры, в чем несомненная заслуга и активная позиция научных сотрудников галереи.

Есть хорошая коллекция реалистической графики художников бывшего Советского Союза. Из Германии, в свое время, начальник областного комитета по культуре Владимир Лапенков привез коллекцию графики современных немецких художников и подарил ее в фонды Усть-Илимской Картинной галереи. В запасниках есть работы Элия Билютина, авангардиста, мировой знаменитости, одного из тех, чьи работы Никита Хрущев выдворял из Манежа. Достойное место занимает в фондах небольшая коллекция сибирской иконы, привезенная из экспедиции по Ангаре. Для Картинной галереи очень почетно иметь коллекцию признанного по всей России графика Н. И. Домашенко, только 14 произведений закуплено, 132 авторские работы – дар художника. Более того, Николай Иванович Домашенко – истинный продолжатель русской культурной традиции меценатства: из личной коллекции он подарил нашей галерее 186 произведений современных графиков России.

В галерее уже несколько лет формируется живописная коллекция «Твои люди, Усть-Илим», напрямую связанная с историей города и воспитанием подрастающего поколения. Уникальная по своей сути коллекция насчитывает более 60 портретов общественно значимых личностей города.

С 2002 года в Картинной галерее осуществляется уникальный проект «Золотое дерево». Ежегодно в сентябре в честь профессионального праздника Дня работников леса и Дня города при поддержке градообразующего предприятия ПО УИ ЛПК и Администрации города в выставке-конкурсе принимают участие не только признанные умельцы, но и дети, возраст и уровень мастерства которых не имеет значения. На сегодняшний день можно сказать конкурс является хорошей школой по обмену опытом художественной обработки дерева для начинающих мастеров, особенно юных.

Годы показали, что энтузиазм и потраченные усилия её создателей были не напрасны. Сегодня без «картинки» трудно представить наш город. А тем, что она развивается и с каждым годом подтверждает необходимость своего рождения, галерея во многом обязана Волковой Наталье Васильевне (с 1992-2007 гг.), основателю и бессменному руководителю на протяжении 15 лет. С 2007 года на пост директора Картинной галереи вступила Полунина Олеся Николаевна (по 2011 г.), затем в 2011 году Дмитриева Юлия Фёдоровна.

Сегодня Картинная галерея – это художественный музей, устремленный в будущее. Сам факт ее существования способствует профессиональному становлению художников, служит просвещению и воспитанию художественного вкуса городского сообщества. Картинная галерея, творчество художников, интеллектуальное и эстетическое образование детей и молодежи – вот важнейшие взаимовлияющие слагаемые культурной среды города, формирования ее культурных традиций.

2. Деятельность Картинной галереи в наше время

1. Экскурсии

Экскурсии являются традиционной, профильной формой музейной работы Картинной галереи с посетителями. Каждая экскурсия способствует расширению кругозора человека. Ее участники получают знания в области искусства. Задача экскурсии – сообщить знания аудитории и вызвать интерес. Побывав на экскурсии, ее участники проявляют в дальнейшем интерес к конкретному художнику. Экскурсионно-массовый отдел в течение года проводит экскурсии по стационарным и передвижным выставкам, временным экспозициям галереи из других городов и музеев.

В 2014 году было проведено 538 экскурсии, которые посетили 13014 человек. Сотрудники галереи ведут учет групповых и индивидуальных экскурсий, проводимых как в стенах галереи, так и за ее пределами, информируя посетителей о биографиях художников, анализируя художественное и техническое мастерство автора и достоинства произведений, предлагая литературную фабулу картин-иллюстраций в экспозиции выставок.

2. Лекции. Школа молодого искусствоведа

С 1998 года в Картинной галерее проходят двухгодичные занятия для детей.

В течение этого времени слушатели изучают историю русского искусства от его древних истоков до авангарда XX века, общаться с усть-илимскими художниками, знакомятся с фондовой коллекцией и библиотечными фондами Картинной галереи.

В 2000 году ШМИ выиграла гранд фонда Сорос. Сорос – американский предприниматель, миллионер, поддерживающий русскую культуру. При Картинной галерее действует творческий клуб «Арт-Мост».

3. Проект «Дорога добра»

Социальный проект под названием «Дорога добра» организован Муниципальным учреждением культуры «Картинная галерея». На протяжении 2014 года сотрудники галереи проводили с детьми «особой опеки» мастер-классы «Скотч-скульптура», «Панно из цветных нитей», «Декоративная бутылка с цветной солью», «Холодный батик», «Чердачная игрушка», «Бумагопластика» и «Новогодний сувенир». В Усть-Илимске на данный момент находится 352 многодетные семьи, большинство из которых не имеют финансовых возможностей, чтобы обеспечить детям занятия в школах искусств и художественных кружках. В общеобразовательных школах на уроках изобразительного искусства не преподают такие интересные для учащихся техники как «холодный батик» и «скотч-скульптура». Дети, участвующие в проекте «Дорога добра», бесплатно посещают мастер-классы, развивают творческие навыки, учатся работать в команде, находят новых друзей. Занятия ведут сотрудники Картинной галереи, имеющие высшее педагогическое образование. Этапы проекта регулярно освещаются в местных средствах массовой информации. Занятия проводятся на средства, вырученные от благотворительного аукциона, который вот уже третий год подряд проводят сотрудники галереи.

4. Занятия по фотоделу

Данный проект Картинной галереи начал реализовываться с ноября 2010 года и продолжается уже на протяжении двух лет. Курс позволяет каждому желающему научиться работать в жанрах портрета, натюрморта и пейзажа, строить композицию и подбирать освещение. В процессе обучения слушатели изучают основы редактирования изображений в программе Photoshop. Фотоискусство дает прекрасную возможность человеку, не обладающему художественными способностями, создавать что-то прекрасное. Занятия ведут члены фотоклуба «Аргентум», профессиональные фотографы, участники многочисленных выставок и конкурсов.

5. Усть-Илимский Арбат

С 2012 года работает проект «Усть-Илимский Арбат». Один раз в месяц в стенах галереи для горожан проводится тематический праздник, на котором работают художники-портретисты, мастера декоративно-прикладного творчества проводят мастер-классы, проводятся конкурсы, викторины, различные игры. Этот проект стал очень популярным среди людей разного возраста и зарекомендовал себя как новый способ работы с населением.

За годы своего развития Картинная галерея стала местом встреч и общения профессионалов и любителей, художников и поэтов, людей творческих и просто тянущихся к прекрасному.

История Картинной галереи очень интересна, материалы фотоархива ярко показывают, как развивалась галерея, как изменялся внешний вид выставочного зала, какие выставки известных художников стали доступны жителям нашего города.

Деятельность Картинной галереи ведётся по нескольким направлениям: формирование художественного фонда, организация экскурсий, выставок, проведение занятий «Школы молодого искусствоведа», фотоклуба «Аргентум», реализация проектов «Дорога добра», «Золотое дерево», «Усть-Илимский Арбат».

В ходе написания данной работы нами был разработан буклет «Деятельность Картинной галереи в наше время», а также составлен фильм «История Картинной галереи».

Картинная галерея – явление уникальное, отражающее атмосферу нашего, ещё молодого, города. Усть-Илимск обладает мощной творческой аурой, которая создаёт отличные предпосылки для развития культуры города. Не зря именно здесь обосновались яркие художники, связали с городом свои человеческие и творческие судьбы.

Екатерина Власова